50 questions

Maintenant que la crise du tableau est arrivée à son terme, les artistes contemporains doivent inventer un nouveau dispositif aussi puissant que celui qu'il va remplacer ...

Une approche esthétique et historique du 9e art, articulée autour des notions d'auteur et de personnage.

Figure de la quête individuelle, Don Quichotte sert au XXe siècle à penser les tensions entre le subjectif et le collectif, l'exigence des sens et le sentiment de l'absurde.

L'esthétique du mouvement cinématographique (expérimental, poétique ou de fiction) repose sur la figure du marcheur.

La culture d'une époque se révèle toujours de manière exemplaire dans la conception et l'image qu'elle se fait de l'idiot.

Le poème prend acte du bruissement du monde, le travaille et le recycle en un silence particulier. Pour être prêt à une telle écoute, on doit se demander : faut-il comprendre la poésie ?

Que reste-t-il de la peinture ?

Une chronique de la bataille de la peinture contre elle-même, de la fin du XVIIIe siècle au début des années 1970.

Ni histoire, ni sociologie du hip-hop, ce livre entend situer le rap à l'intérieur d'un débat plus général concernant l'expérience esthétique.

L'adaptation n'est pas le sous-produit d'un roman mais une nouvelle oeuvre à part entière.

Quelle relation la musique entretient-elle avec l'image ? Quels sont les effets de la musique sur le spectateur ?

Raconter l'histoire mouvementée du Salon pour comprendre l'évolution des courants artistiques, la formation du goût du public, la création et le développement de la critique et analyser l'histoire des arts plastiques.

Comment l'infinie et inconcevable solitude de Robinson raconte-t-elle en fait l'invention d'une des catégories les plus archaïques de la psyché humaine, celle d'Autrui ?

État des lieux de la réflexion sous forme de bilan des cinquante dernières années de productions critiques sur le baroque.